Iwan Puni är en ny upptäckt för mig. Det tycks alltid finnas nya fantastiska bilder att upptäcka. Jag tittade efter reliefer i trä och fann denne konstnär. Han har, liksom många andra konstnärer som var verksamma under tidigt nittonhundratal, ofta bytt stil. Här tycks linjerna sakna sin strama spänst och man får en känsla av Salvador Dalis uppmjukade föremål.
fredag 28 augusti 2009
Iwan Puni
Iwan Albertovich PUNI (Jean Pugni) (1892-1956) A Basket and a Violin Case (1925) 130 x 81 cm
torsdag 27 augusti 2009
Guido Reni
Guido Reni (1575-1642) och Bartolomeo Coriolano (~1599-~1676) Herodias and Salome (1631)
Att vara kritisk mot Herodias visade sig vara allt annat än ofarligt. Johannes döparen hade påtalat att sexuellt samliv med en svägerska är förbjudet (3 Mos 18:16; 20:21), med undantag för det speciella fall då en barnlös svägerska blivit änka.
onsdag 26 augusti 2009
Alfred Sisley
Alfred Sisley (1839-1899) The Canal Saint-Martin, Paris (1872) 47 x 38 cm, Musee D'Orsay, Paris, France
"Sisley utvecklade från början av 1870-talet den impressionistiska fläcktekniken i ett stillsamt, finstämt landskapsmåleri med ofta klara färger där de ljusa valörerna dominerar." Det är otroligt väl formulerat av Nationalencyklopedin och bilden är fantastiskt fin. Sisley levde i en värld som man ännu inte lyckats asfaltera.
tisdag 25 augusti 2009
Todros Geller
måndag 24 augusti 2009
Marianne Hamsun
Marianne Hamsun, Knut Hamsun, National Gallery Oslo
Knut Hamsun föddes den 4 augusti 1859 och har hedrats med Nobelpriset i litteratus 1920. Hamsuns politiska ställningstagande för Tyskland under kriget ledde till att Hamsun under en period spärrades in på Gaustad sindsygeasyl för en psykiatrisk undersökning, dessutom dömdes han till så höga böter att han i princip förlorade allt han ägde. -Jag är förvånad över den norska regeringens beslut att fira 150-årsminnet av författaren Knut Hamsuns födelse. Han beundrade nazisterna, sa Avigdor Lieberman. -Om norrmännen vill hylla en stor författare innebär det ju inte alls att de sympatiserar med Knut Hamsuns dåliga omdöme i politiska frågor.
tisdag 18 augusti 2009
Gerhard Nordström
Gerhard Nordström (f. 1925) Sommaren 1970 Foto: Roza Czulowska
I det svenska landskapet finns spår av en massaker som ägt rum långt borta, i Song My 1968. Det tog lång tid innan det blev uppenbart att vi helst inte ville se följderna av de idéologiskt färgade krigshandlingar som USA bedrev. I Gerhard Nordströms svit bryter bilder från kriget in i det grönskande landskapet där vi satt med vår picknick-korg.
måndag 17 augusti 2009
Edward Matthew Ward
Edward Matthew Ward (1816-1879) Hogarthian image of the South Sea Bubble (1846) Tate Gallery
Flera tusen människor fångades i fällan att köpa aktier i South Sea vars peruanska gruvor inte innehöll det guld man hoppats på och de förlorade därför allt de investerat i bolaget. Bilden skildrar en gatuscen där alla är angelägna om att få köpa en andel av bolaget. William Hogarts etsning över detta tema är en ytterst giftig satir över svindleri och girighet där även religionernas företrädare får sig en rejäl törn.
söndag 16 augusti 2009
lördag 15 augusti 2009
Rudolf Dischinger
Rudolf Dischinger (1904-1988) Gramaphone (1930)
Finns det någon post-expressionism, undrade jag? Det finns ju post-impressionism och post-modernism, så någonting måste ju ha definierats som post-expressionism. Den nya sakligheten uppstod ur allt tumult i Weimarrepubliken. T ex Max Beckman och Otto Dix. I Sverige genom Arvid Fougstedt och Otte Sköld.
fredag 14 augusti 2009
Camille Barthélémy
Camille Barthélémy (1890-1961) Le porche (1934)
En gång i tiden bodde jag i ett gammalt hus, byggt 1854. Det hade en sådan här portgång, med den skillnaden att man satt en dörr i porten. Det ekade litet då man gick på det kullerstensbelagda underlaget och det drog ofta kyligt där inne i halvdunklet. På sommaren hördes barnröster inifrån gården, som åtminstone delvis kunde nås av litet solljus. Vi eldade i kakelugnarna och i köksspisen, men vi tyckte aldrig att det blev riktigt varmt.
tisdag 11 augusti 2009
Roy Friberg
Roy Friberg (f. 1934)
Konsten av idag har lämnat det "språkliga", har lämnat upptäckarandan, den har blivit konceptuell dvs den har ersatt skönheten med idéer. Det började nog med Marchell Duchamps pissoir och flasktorkare, ett i och för sig behjärtansvärt sabotage mot en rigid borgerlig konstuppfattning, och kanske kan han inte anklagas för den utarmning jag tycker mig uppleva idag. Alltså- jag vidhåller- det var bättre förr.
Roy Friberg, 2000
lördag 8 augusti 2009
Ann Hayes
Ann Hayes, Attic Bath
En bild som trycks i en begränsad upplaga, på syrafritt papper och med arkivbeständiga färger kallas Giclée Art Print. Bilden ovan är ett sådant exempel och kan köpas av konstnären. Metoden gillas inte av alla eftersom själva trycket inte erfordrar konstnärens hand och öga vid framställningen. Det är ju, krasst uttryckt, bara ett tryck av en befintlig målning, ett inskannat foto eller en datorproducerad bild. De stora museerna tycks dock börja acceptera metoden.
fredag 7 augusti 2009
Paula Modersohn-Becker
Paula Modersohn-Becker (1876-1907), Still Life (1900)
Det ser förberett ut, men kaffet är inte påsatt och fatet är ännu tomt. Bordets linjer ger ett mycket fast och korrekt intryck. Stora tunga former i bakgrunden, dekorativa men ingjutande ett visst allvar. Antagligen finns det ett fönster som släpper in sitt ljus från vänster. Skuggorna är nästan metalliskt grå. Bilden utstrålar ett slags robusthet och värme.
torsdag 6 augusti 2009
Anne Redpath
Anne Redpath (1895-1965) Pink and Grey (1942) 91 x 81 cm
Så mycket vitt, man anar knappast att bilden tillkommit vid medelhavet. Anne Redpaths målningar är ofta utförda så här. Det där ger ett kritigt intryck, yttade min lärare en gång då jag stod och skrapade med palettkniven och bilden fick inslag av ytor med mycket vitt. Kolorit tycks svårt, mycket känslor tycks ge mättade färger och om vi är försiktiga blir impulserna lätt återhållna och förgskalan mindre brokig. Anne Redpath tycks behärska mediet och hennes bilder är ofta så här eleganta och vältecknade.
onsdag 5 augusti 2009
Urban målare
tisdag 4 augusti 2009
Rembrandt van Rijn
måndag 3 augusti 2009
Luca Signorelli
Luca Signorelli (ca 1445-1523) The Circumcision (omkr. 1490-1495)
När åtta dagar hade gått och man skulle omskära pojken fick han namnet Jesus, det som ängeln hade gett honom innan hans mor blev havande. Luk 2:21
I Jönköpings län har landstingspolitikerna godkänt att man ska utföra omskärelse, berättar Lisbeth Rydefjärd, som är landstingsråd för kristdemokraterna. Här böjer sig politikerna för religiösa motiv att utföra kirurgiska ingrepp och som ur medicinsk synpukt inte kan försvaras. Och vem har frågat barnen om deras åsikt? Jag ser det som ett övergrepp mot barnen. Argumenten om hygien är ju befängda. -Abraham var antagligen en klok man som valde att offra sin sons förhud på altaret i stället för att offra sin sons liv för att följa sin tids tradition. Vi borde ha distanserat oss från sådana ritualer i dag. Redan Paulus insåg att tiden var mogen för att slopa omskärelsen och att acceptansen för sådana ingrepp inte var speciellt stor.
I ett liv med Kristus Jesus kommer det inte an på omskärelse eller förhud, utan på tron, som får sitt uttryck i kärlek. Gal 5:6
I ett liv med Kristus Jesus kommer det inte an på omskärelse eller förhud, utan på tron, som får sitt uttryck i kärlek. Gal 5:6
söndag 2 augusti 2009
Pablo Picasso
Pablo Picasso (1881 - 1973) Portrait of Ambroise Vollard (1910)
I tidiga kubistiska målningar som porträttet av Vollard (1868-1939) är motivet analytiskt sönderdelat men fortfarande tydligt igenkännligt. Senare blev motivets omstrukturering mera ett självändamål. I den syntetiska kubismen, till exempel Stilleben med fiol (1913), innebar användningen av verkliga föremål på bildytan dels en uttalad betoning av ytan, dels fastställdes på ett omstörtande sätt att målningen snarare skapar sin egen verklighet än imiterar verkligheten.
I tidiga kubistiska målningar som porträttet av Vollard (1868-1939) är motivet analytiskt sönderdelat men fortfarande tydligt igenkännligt. Senare blev motivets omstrukturering mera ett självändamål. I den syntetiska kubismen, till exempel Stilleben med fiol (1913), innebar användningen av verkliga föremål på bildytan dels en uttalad betoning av ytan, dels fastställdes på ett omstörtande sätt att målningen snarare skapar sin egen verklighet än imiterar verkligheten.
Prenumerera på:
Inlägg (Atom)