Andy Warhol

Andy Warhol (1928-1987) Campbell´s Soup Cans, Scotch Broth (1980)

Vad skall man skriva om Andy Warhol som det inte redan ordats massor om. Så jag nämner i stället att jag fick en dos Pandemrix i dag. Immunförsvaret undrar nu vad slags soppa man sprutade in i muskeln. Den ömmar något. Det är säkert bra att kroppen försöker tillverka litet antikroppar mot viruset A(H1N1).

Gustave Caillebotte

Gustave Caillebotte (1848-1894) The Floor Scrapers (1875)

Här avlägsnas gammalt bonvax från det fint lagda golvet. Det borde vara i någon mer påkostad fastighet. I det hem jag växte upp fanns det ekparkett som vi bonade varje år. Gammalt vax tvättades först bort med Dilutin. Det nyvaxade golvet blev en förträfflig kana, några snabba steg och sedan gled man i strumplästen över golvet. Men vi skrapade aldrig golven, det borde vi gjort i hörnen där vaxet aldrig blev utsatt för nötning.

Piet Mondrian

Piet Mondrian (1872-1944) Landschap met sloot (~ 1895) 49 x 66 cm Gemeente-museum, Haag, Holland

Vincenzo Irolli

Vincenzo Irolli (1860-1942) Altar Boy

Kate Lehman

Kate Lehman (f. 1968) Murray St. Sinks (2006)

Ola Billgren

Ola Billgren (1940-2001) Interiör (1974) 27 x 34 cm

En gång i tiden (1968) gjorde jag en målning Handfatet som har någon likhet med Billgrens Interiör. Jag borde lägga ut den målningen här. Bilden är litet skissartad, tvättstället fyller nästan hela bilden och det finns en del reflexer i porslinet. En tvål ligger på sin plats. Kanske stod Ola Billgren, liksom jag gjort, och stirrade rakt ut i rummet och försökte komma på något motiv att måla. Det blicken föll på, tvättstället, ritades upp på duken med ett kol, fixerades och målades med terpentinutspädd färg. Det ser inte helt rent ut på grund av att kolet blandade sig med de gula kulörerna, men jag har alltid gillat den målningen.

Karl Cederberg

Karl Cederberg (1861-1904) Sommarlandskap med flanörer (1889)

En vacker målning, pastoral, människorna tycks underordnade i landskapet. Düsseldorfperioden är slut, men tycks ändå dröja sig kvar. Mest handlar det om nationalromantik. En riktig finrumsmålning i det borgerliga hemmet.

Karl Nordström

Karl Nordström (1855-1923) Svensk Vinterafton vid Roslagstull (1897-1900) 102 x 131 cm

En litet speciell stil inom det nordiska stämningslandskapet är den syntetistiska stil som var en reaktion mot det realistiska landskapsmåleriet på 1880-talet och som var inspirerat av Paul Gauguins måleri. En gruppering av målare som tog intryck av Gauguin, ansåg att en konstnär bör göra en syntes av sina intryck och söka en form med stora rena färgytor, omgivna av mörka konturer och hellre måla ur minnet än göra en direkt avbildning. Ref. Wikipedia

Teodor Axentowicz

Teodor Axentowicz (1859-1938) Rudowłosa (1899) Muzeum Narodowe, Kraków.

One of the most famous Polish portrait-painters specializing in pastel. A graduate of several fine art schools (Cracow, Munich). Started from realistic portraits focusing on Carpathian mountaneers types as well as historical scenes. His art was clearly influenced by the English fine art from 18 th Century and also by artists of the same age like Boldoni, Whistler and Sargent. Well known by his visions of high society ladies as well as sweet children portraits. Works by Axentowicz are highly appreciated for a perfectly subtle line and well-balanced pastel colour. Ref. AgraArt

Henri de Toulouse-Lautrec

Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901) Au Salon de la Rue des Moulins (1894) Musée Toulouse-Lautrec

Det är en relativt stor målning som Toulouse-Lautrec har gjort, den är 111 x 132 cm. Den har förstås tillkommit för att bli en färgsprakande bild av "salongen" där kvinnorna inte har så mycket annat att göra, än att vänta. Reproduktioner säljs i massor. Men kan man verkligen bortse från vad bilden faktiskt föreställer? Är det bara en dekorativ yta som placeras på en vägg där den passar in fint, som en inredningsdetalj? Eller är det den romantiska föreställningen om bohemen Toulouse-Lautrecs liv och konst som får oss att köpa en god reproduktion av just den här bilden? Är kontakten mellan bildens innehåll och själva företeelsen bruten?

Francis Barraud

Francis Barraud (1856-1924) His Master’s Voice

"It is difficult to say how the idea came to me beyond the fact that it suddenly occurred to me that to have my dog listening to the phonograph, with an intelligent and rather puzzled expression would make an excellent subject. We had a phonograph and I often noticed how puzzled he (Nipper) was to make out where the voice came from. It was certainly the happiest thought I ever had." F Barraud

José Malhoa

José Malhoa (1855-1933) Praia das Maçãs (1918)

En rofylld och romantisk bild från en tid som kanske inte skall idylliseras. Men det ser härligt ut och verkar vara mycket långt från den verklighet som samhällsredaktionerna rapporterar om numera.

Esther Kjerner

Esther Kjerner (1873-1952) Vårvinter i Rönninge 42 x 32 cm

Hon har studerat vid Konstakademien, samt i Paris och Rom och målat landskap, stilleben och många motiv med blommor.

Ola Billgren

Ola Billgren (1940 - 2001) Interiör (1964)

"Jag tror inte att det förhåller sig så att konstnären är ett offer för betraktarens subjektivitet. Gemensamma grundläggande kulturella referensramar, som delas av både konstnär och betraktare, möjliggör fundamentet för en samhörighet; ett gemensamt seende; som erbjuder möjlighet till kommunikation. Även om konstnären önskar utvidga eller ersätta det kulturellt gemensamma seendet så utgår han, måste utgå, från det gemensamma för att kunna kommunicera." Ref. Jan Hemmel

Pablo Picasso

Pablo Picasso (1881-1973) Mère et enfant (1921) 97 x 71 cm

In 1917, Pablo Picasso fell in love with Olga Koklova, a Russian ballerina. They married a few months later. In 1921, the year Picasso turned forty, their son, Paulo, was born. In his work, Picasso returned to the enduring archetype of the Holy Family, creating many renditions based on the theme of the Madonna and Child, using Olga and Paulo as models and inspiration. Ref. Arts Curriculum